款识：物喜楼。陈达刻

　　这对文字对章石质通灵温润，纯净无瑕，比例完美，印边饰以甲骨文字，堪称最佳之创作选择。凝眸谛视，陈达先生结字之风采、运刀之精妙，令人玩味 不尽；置于案头，则一种简约雅逸之书卷气息如暗香浮动。虽然目前市场上仿效者颇众，而能得个中三昧者则罕有。古人云“气韵不可学”，不可学之处，端在于涵 养与境界。

　　陈达 1949年生，长期从事传统艺术研究与创作，擅长书法、篆刻、竹刻、石刻及文物鉴定。1966年师从谢义耕、陈子奋、潘主兰，学习书画、篆刻艺术。 1967年后又随冯力远先生学习竹刻及三代古文字。现为中国美术家协会会员、中国书法家协会会员、福州市书法家协会副主席。

　　陈达首先是个特立独行的人，了解了这一点，你才可能进一步认识他的艺术。他的名片上简单地印着“中国传统艺术家”几个字，有人问他为什么不弄些 职务头衔之类的，他的回答只有四个字——“不够过瘾”。兴之所至，陈达有时会主动给朋友刻一两方印。然而，多年前，曾有一达官托人索刻，陈达素不喜其为 人，坚拒不予。爱人反复劝喻以至争吵，而最后的结局是，陈达愤然抓起篆刻刀，割破手指。此等事迹，似乎只有在《世说新语》中见得到。的确，有时候，恍然间 你会觉得他仿佛不是现实中人，倒更像是东晋南朝间人物。

　　陈达的生活态度颇有点“大隐隐于市”的味道。一场国际球赛，或者是偶然间想亲近黄山烟云的一个念头，就能够成为明日清晨上路的理由。他还可以花 上半个月的行程，去寻访20年前过眼的一方赵之谦的印章。对于美好事物的执着，是艺术家的天性。陈达数十年浸淫于书画篆刻，其竹刻亦堪称国内一绝。80年 代初，有位心气颇高的山东画家闻其名而不信其实，迢迢千里来访，在福州于山陈达的蝶来山房见到他的几件竹刻作品后，竟然双膝下跪,始知当世上亦有令人起敬 之真艺术。但是，一个艺术家要想过上“艺术”的生活，前提条件是首先要摆脱生存的压力。陈达常说，“寿山石救了我一命”，相信这句话是出自内心的。

　　涉足寿山石雕，可以看作陈达个人的一次机缘。而陈达的进入，却给寿山石雕刻艺术带来了极大的影响。“凡是最好的东西，都应该是高雅的”。陈达认 为，寿山石雕要想从一种民俗的、民间的、地域的工艺升华为真正的艺术，走向高雅是必然的选择。所以，在欣赏者的眼中，陈达似乎与传统的石雕界拉开了一段很 大的距离。他的作品，更像是一种文人雅玩，或者书画之余的遣兴之作。你可以把产生这种“距离”的原因归结为他的作品的原创性和文化含量。钟鼎彝器、甲骨金 文、折枝花卉…… ，玉牌、臂搁、扇面…… ，大量的传统文化符号与形式被第一次引入到寿山石这种特殊材质上，却又神理相融，韵致天成，毫无生硬穿凿之感。“如风行水面，自然成文”，信手拈来，不著 痕迹。这无疑要归功于他的涵养与境界，归功于他对传统精神的深刻理解与把握，归功于他的赏鉴家的眼光和金石书画家的手腕。你很难用一个确定的词语来形容陈 达作品中散发出的那种简约雅逸的书卷气。

　　董其昌在《画旨》中论及，“气韵不可学，此生而知之，自有天授”。然而，就陈达而言，他的“气韵”， 除了“天授”的一面外，还有“意匠惨淡经营中”的另一面。
近 年来，随着文化人的不断加入，延续千年的寿山石艺术开始呈现出一些新的发展契机。陈达在圈内日益受到追捧，甚至被视为“文人化”方向的一个路标，一个象 征。市场上也出现了不少借鉴陈达的作品，乃至仿冒的伪作，对此，陈达只是笑而置之。任何艺术领域都需要引领风气之人。也许对于石雕界来说，懂得欣赏陈达， 进而懂得向陈达学习，无论从哪个角度看都不失为一种好现象。

节选《艺术的陈达和陈达的艺术》（文/何光锐）